Sezione territoriale di Parma
2006/07

Titolo: Le parole del corpo. Comunicazione emotiva e movimento espressivo nell'educazione musicale

Tematica / ambito: "Didattica e metodologie"

Premessa / motivazioni
La proposta formativa si occupa di movimento espressivo inserito all'interno di una educazione musicale globale, che offra l'opportunità all'insegnate e al bambino di riflesso, di sperimentare, in prima persona e in forma attiva le proprie potenzialità nel utilizzare un linguaggio a lui familiare e al tempo stesso misterioso.

Docente / Formatore : Marcella Sanna

Finalità: Il movimento espressivo inserito all'interno di una educazione musicale globale, offre l'opportunità all'insegnante (e quindi al bambino di riflesso) di sperimentare in prima persona e in forma attiva, le proprie potenzialità nel manipolare un linguaggio a lui familiare e al tempo stesso misterioso. Attraverso l'aspetto espressivo del movimento è possibile arrivare ad una coscienza funzionale, sensoriale ed emotiva del proprio corpo che diventa un vero e proprio "strumento" capace di produrre "movimento". Il movimento in generale fornisce gli elementi per una educazione all'ascolto, stimola lo sviluppo del senso ritmico e l'organizzazione delle coordinate spazio temporali, favorisce i processi di socializzazione e produce una consapevolezza nell'uso del proprio corpo nella sua interezza e nelle sue parti dissociate. Il movimento espressivo permette ai partecipanti di esprimere attraverso il proprio corpo emozioni e sensazioni ; favorisce i processi di astrazione, creazione ed invenzione personale, da l'opportunità ad ognuno di trasformare qualsiasi movimento in un gesto artistico, di elaborare un processo di continui passaggi dal concreto all'astratto e viceversa. La condivisione di esperienze di creazione di più o meno semplici coreografie basate su temi emozionali, fa in modo che le dinamiche relazionali, tra i partecipanti, siano di una notevole intensità: non è più semplice socialità o processo di socializzazione, è un entrare l'uno nell'altro, è conoscersi profondamente a volte senza parlare è in poche parole innescare quello che significa in generale il processo artistico .

• - Sviluppo della coordinazione ritmico-motoria
• - Sviluppo delle potenzialità espressive attraverso il movimento e la voce
• - Sviluppo della capacità relazionali attraverso attività individuali e di gruppo
• - Sviluppo della capacità di tradurre graficamente gesti e movimenti;
• - Interpretare con il movimento linguaggi verbali e non
• - Sviluppo della creatività attraverso l'invenzione di coreografie ritmico-espressive
• - Sviluppo della capacità di ascolto formale attraverso l'uso di danze/gioco strutturate

Metodologia: Il corso è prevalentemente operativo: attraverso il coinvolgimento attivo dei partecipanti si intende offrire un approccio diretto ed immediato al fare musica attraverso il movimento. A questo scopo i partecipanti verranno messi nella condizione di lavorare e apprendere come se fossero essi stessi un gruppo classe. Le esperienze fatte saranno di volta in volta oggetto di riflessione, sia per chiarire la logica dell'itinerario didattico seguito che per dare ulteriori suggerimenti per la prassi. Il punto di forza di questa alfabetizzazione musicale è il gioco e attraverso il gioco la conoscenza e l'uso del proprio corpo e degli oggetti sonori, così come l'apprendimento di regole. Motore ideale dell'apprendimento è il fantastico, quel potentissimo contenitore emotivo fatto di immagini, metafore, storie, sogni e quant'altro in grado di fornire a ciascuno la motivazione profonda della sua partecipazione. Nella selezione dei contenuti così come nella impostazione della metodologia questa filosofia di intervento è flessibile, in grado di diversificarsi a seconda dell'età di riferimento e dello stadio evolutivo musicale dei singoli nel gruppo.

Destinatari: docenti di scuola primaria, dell'infanzia, operatori musicali

Contenuti / programma:

• - Il corpo come strumento per l'acquisizione della dimensione spazio-temporale
• - Consapevolezza delle potenzialità espressive del proprio corpo
• - gli oggetti e i materiali come stimoli per il movimento
• - ruolo individuale, nella coppia e nel gruppo
• - Il movimento e la voce come mezzi di espressione e comunicazione
• - Giochi cantati e giochi parlati
• - Coreografie ritmico-espressive

Argomenti:

• - Esplorazione dello spazio attraverso il movimento
• - Relazione movimento-voce come elemento di comunicazione e dialogo
• - Interpretazione gestuale, corporea e vocale dei diversi linguaggi
• - Composizione elaborazione invenzione di coreografie di gruppo

Valutazione degli esiti / strumenti, modalità e tempi della verifica e della valutazione Molte delle attività consentono una verifica immediata sia da parte dell'insegnante che in forma di riflessione nel gruppo.

N. ore: 9

Periodo: 21-22 aprile 2007, sabato dalle ore 15,30 alle 18,30, domenica 9,30-12,30 e dalle 13,30 alle 16,30 Il corso, della durata di nove ore ha bisogno di una stanza ampia e ariosa, di un impianto HI FI con lettore cd e di un semplice strumentario ritmico melodico. Si consiglia ai partecipanti l'uso di un abbigliamento comodo (tuta, scarpe da ginnastica).

Sede: Conservatorio "A. Boito" di Parma ( da confermare)

Direttore del corso: Prof.ssa Gatta Monica, insegnante di scuola secondaria e vicepresidente Siem di Parma (tel: 0521 - 637511 oppure 349 - 8745663)

Contributo richiesto ai partecipanti: euro 70,00 soci SIEM; euro 80,00 non soci SIEM

Descrizione dell'iniziativa
Attraverso l'aspetto espressivo del movimento si forniscono gli elementi per una educazione all'ascolto, gli stimoli allo sviluppo del senso ritmico e all'organizzazione delle coordinate spazio temporali, favorendo i processi di socializzazione e producendo una consapevolezza nell'uso del proprio corpo nella sua interezza e nelle sue parti dissociate.

Titolo: "La musica dei piccoli"

Tematica / ambito: "Didattica e metodologie"

Docente / Formatore Dott.ssa Arianna Sedioli

Finalità: Rendere autonomi educatori, insegnanti ed operatori musicali nella conduzione delle attività musicali e nella progettazione di spazi adeguati per l'esplorazione sonora e per l'ascolto

Obiettivi: Imparare ad ascoltare la musica dei luoghi e delle cose, a giocare con le sensazioni sonore, a ritrovare suoni e rumori della memoria. Riuscire a riconoscere e a comprendere le azioni musicali dei bambini progettando per loro attività stimolanti, attraverso il risveglio della propria sensibilità uditiva

Metodologia: Lezione frontale con analisi di documentazioni video e attività pratiche di gruppo

Destinatari: Educatori di Asili Nido e Scuole d'Infanzia, Insegnanti di Scuola Primaria ed operatori musicali

Contenuti / programma: Parte teorica : le fasi dell'apprendimento musicale dei bambini, l'osservazione delle condotte spontanee, la progettazione di dispositivi per il gioco sonoro. Attività pratiche: giochi di esplorazione e di ascolto, realizzazione di allestimenti sonori.

Valutazione degli esiti / strumenti, modalità e tempi della verifica e della valutazione: Questionario di gradimento dei partecipanti per l'autovalutazione delle attività della sezione territoriale Siem

N. ore: 9

Periodo: 27 e 28 gennaio 2007, sabato dalle ore 15 alle 18,30, domenica 9,30-12,30 e dalle 14 alle 16,30

Sede: Conservatorio "A. Boito" di Parma (da confermare)

Direttore del corso : Prof.ssa Gatta Monica, insegnante di scuola secondaria e vicepresidente Siem di Parma (tel: 0521 - 637511 oppure 349 - 8745663)

Contributo richiesto ai partecipanti: 70 euro per i soci siem, 80 euro per i non soci

Descrizione dell'iniziativa: Si vuole offrire agli educatori, agli insegnanti di scuola primaria ed agli operatori musicali un'opportunità di conoscenza operativa per facilitare ogni bambino ad interagire con l'ambiente fisico e sociale tramite la dimensione sonora e musicale, valorizzando lo stile espressivo e relazionale di ciascuno